Gari, peintre amateur, où les toiles s'enchevètrent une à une sur son blog dans une  réalité parfois brutale, mais tellement artistique..... m'a fait le grand plaisir d'illustrer un de mes textes, "la groupie du peintre", que je vous laisse redécouvrir. En quelques mots, "La groupie du peintre" n'est rien d'autre qu'une belle histoire d'amour tragique d'une servante, Milagros, qui rêve entre deux coups de balais, de s'épanouir sous les pinceaux d'un peintre, Pablo, et d'en devenir sa muse.

Cette expérience inattendue, je dois le dire, de partage, d'émotion et de sensibilité, entre deux arts fondamentalement liés, la peinture et l'écriture, est pour moi un très beau cadeau. Comme a dit un jour Voltaire, "l'écriture est la peinture de la voix". Les peintures de Gari sont une sorte d'écriture instable qui refuse tout tracé figé et percute de plein fouet les consciences. Comme le marque Gari sur son blog, attention aux rétines sensibles.. car ses toiles remuent notre intérieur et dérangent.

Voici donc l'illustration qu'il a fait de mon texte :



Vous trouverez les détails de ce tableau sur son blog. N'hésitez pas à entrer chez lui, il a toujours la porte entrouverte et quelques pinceaux à la main.

Fernando Botero est un peintre et sculpteur colombien né le 19 avril 1932 à Medellin. Son style est marqué par la rondeur de ses personnages. Les déformations qu'ils imposent: agrandissement de personnages ou d'objets, réduction d'autres, obésité ou plutôt rondeur systématique des formes constituent un véritable système pictural créé de toutes pièces, ce qui permet l'harmonie du tableau.

Après la mort de son père, décédé prématurément, Fernando Botero est élevé par son oncle qui l'oblige à devenir torero. Inscrit dans une école de tauromachie, le jeune garçon ne parvient pas à dompter sa peur de l'animal et décide d'arrêter sa formation. Il dessine et se prend d'admiration pour les peintres français comme Toulouse-Lautrec. A dix-neuf ans, il expose pour la première fois ses tableaux à Bogotá, où il s'installe en 1951. Après avoir participé à plusieurs autres expositions, Il reçoit un prix au Salon des artistes colombiens, récompensant son talent. Il obtient alors de l'argent, ce qui lui permet d'entreprendre un voyage à travers l'Europe. Il se rend en Espagne où il tombe amoureux du musée du Prado, en France où il caricature la 'Mona Lisa' de Léonard de Vinci, et en Italie où il est hypnotisé par le peintre Piero della Francesca. Homme de toutes les cultures, il s'installe en 1960 à New York où il fait la connaissance un an plus tard de la conservatrice du musée d'art moderne. Celle-ci lui propose d'exposer sa 'Mona Lisa', ce qui lui confère une certaine reconnaissance du milieu artistique. Ses tableaux, marqués par des personnages ronds et parfois obèses, célèbrent le plaisir de la chair et la volupté. Il part vivre à Paris et apprend, au milieu des années 1970, la sculpture. Fernando Botero, l'un des artistes les plus reconnus de sa génération, expose ses oeuvres en bronze notamment sur les Champs-Elysées en 1992, à New York en 2006 sur les tortures de la prison d'Abu Ghraib et en 2007 au Musée national des beaux-arts à Québec.

Quelques unes de ses oeuvres : 

Danseuse à la barre	Mademoiselle Rivières	Mona Lisa

http://www.exporevue.com/magazine/fr/botero.html

http://www.ricci-art.net/fr/Fernando-Botero.htm

Aujourd'hui, je vous amène à la découverte de

Frédéric Usclat.

Artiste peintre provençal, Frédéric Usclat se distingue notamment dans ses peintures taurines. Il peint les taureaux avec amour et leur donne une autre dimension : ils deviennent les acteurs principaux de ses toiles et par ce fait ils les rends immortels. Cet amour pour les animaux et la nature, on le ressent dans toutes ses peintures. Né en Provence et domicilié à proximité de Saint Rémy de Provence, ces toiles sont influencées par la Provence, la Camargue, le soleil et les traditions provençales. Il est le peintre des Alpilles ensoleillées, des oliviers qui la couronne, des champs de lavandes, des mas provençaux,… Ce peintre se distingue également par ces toiles de Marines réalisées avec talent. Parmi ses autres qualités, il s'avère être un portraitiste de talent. Ses portraits sont d'une ressemblance stupéfiante.

Vous l’aurez compris, aujourd’hui je voudrais vous faire découvrir ses peintures taurines.

Merci à Frederic Usclat de m’avoir volontiers prêté ces quelques photos (si vous souhaitez voir plus, cliquez sur sa bannière en haut de l'article) :